燈光的藝術，聲光電的結合
發布日期：2021-01-19 15:01 瀏覽量：4285
時代變遷，歲月更迭，燈光的出現被時代賦予了新的意義，只要融入創意，就能呈現非凡的效果，這就是燈光藝術獨有的魅力。
當中的燈光裝置，融合了聲、光、電等美學，用其獨特的燈光顏色與強度，表現出與別不同的文化價值，逐漸成為現代生活必不可少的點綴。
燈光藝術裝置 Stalactite
在布魯塞爾光明節上，由設計師TETRO+A與WHITEvoid所設計的燈光藝術裝置Stalactite，在大幕拉開之時，瞬間就吸引了眾多觀眾的眼球。
360根管狀燈在電子音樂的節奏中，變幻出不同色彩和形狀。燈光設置整體呈現如鉆石一樣的線條，在視覺上帶來具有延展性的科技色彩。
Stalactite的設計，就像它的名字一般，是鐘乳石、是結晶上掉下來的水珠；與音樂相互配合構成動態的美學感官體驗，更是現代科技感與光影的完美銜接，呈現出超時空的未來主義感。
在周圍還是黑暗之時，它摒棄了一切不相關的元素，專注于純粹的視聽享受。與眾不同的是，觀眾同樣作為創作的因子，構成了這個作品的動態組成部分，成為璀璨下的一顆水滴，真正做到了燈光藝術融入生活。
不同角度的燈管共同構成的復雜形狀，在節奏性的閃動效果和燈光動畫之下，變得靈動而有氣勢。這個藝術裝置將遙遠、深邃的石鐘乳包裹的神秘感，展現在城市的夜晚。
燈光藝術裝置 Nyx Bar
上海的Nyx酒吧，位于市中心的建筑屋頂，擁有希臘神話中“夜之女神”的名字。包裹著的UV光原線被設計成未來都市的外觀，在現代、時尚的夜生活中展望未來。
Nyx酒吧以古典建筑遺跡為靈感，卻能在車水馬龍的高速路背景之中跳出束縛，形成一種超現實體驗。
2100多米長的UV光源線架起了Nyx的空間框架，將聲光電與空間結構相結合。深色的穩定、明亮的藍色燈光很好地與周圍高速公路的流動車燈相互映襯，動中取靜，伴隨燈光與設置空間表達對未來主義的理解。
通過視覺上對燈光營造出來的空間的感知，Albento Caiola用明確的色彩線條修飾燈管，抽象的燈光像是新城市的電纜，用科幻片一般的奇妙色彩，繪出城市邊界的焦點。
燈管造型和燈光相得益彰，藍紫色的溢彩會周期性地漸變成熱烈的紅色。室內巧妙設計了發光水龍頭供應多種手釀啤酒。
光感的拱門更是拉近了戶內戶外的距離，倏然間置身于另一維度空間，使人可以享受感官上的絕妙刺激。
這樣的燈光設計體現了美學意義上的開放性，將上海這座夜夜歡歌的不夜城，變得溫暖而又激揚。
燈光藝術裝置 Alley of Light
在阿姆斯特丹第三屆燈光節上，荷蘭設計公司Serge SchoemakerArchitects & Digiluce手工打造了一個4米高，12米周長為邊的光方體。
燈光裝置共使用了320串燈單元，每串燈單元上有6個燈泡。藝術作品與觀眾因此可以產生負距離的化學反應，人便能夠深入其中感受迷人的燈光效果。
燈光在設計師的靈感下，可以不斷變化著強度。每單個線形燈管都是由亞克力管包裹兩個LED光源構成，用近2000個燈營造的光感氛圍，在任意一個角度望去都是奇妙的幾何空間。
Alley of Light的通道內，空間和空間感隨著光線的強度不斷變化，光線的波浪式運動產生了獨特的空間體驗。
在光線明亮時，營造出來的城市印象變得封閉而安全。但倘若燈光昏暗，空間就會變得流暢，小巷邊界開始褪色，城市也變得神秘而深遠。
在安裝這個藝術燈光裝置時，現場回蕩著Machinefabriek / Rutger Zuydervelt的音樂。此時，視覺、聽覺再次與科技藝術設計相結合，這賦予了實現燈光藝術的真正意義。
燈光藝術裝置 Swing Time 
波士頓的The Lawn on D廣場，有一個名為Swing Time的戶外互動板塊。草坪與廣場相結合，將那里打造成一個充滿歡聲笑語的活動天堂，繽紛的活動項目與創意感并重，營造輕松而隨意的氛圍。
燈光藝術設計師機智地抓住這個廣場的氛圍，設計了20個LED發光的圓環形秋千，作為"Swing Time”的一部分。
這些發光的環形秋千被懸掛在小型的鋼結構上，而LED燈嵌入到其中，讓流暢的線條與草坪的開擴完美融合。
然而值得一提的是，設計師采用了別樣的編碼程序，使這些環形秋千在完全靜止的時候能夠展現出一種柔和的白光，點亮草坪的輕快。
隨著秋千的擺動，微控制器會將光線從白色變為藍色到紫色，用更加鮮艷的色彩表現出動感，如此神奇的光效變化，也能讓人的心加速跳動。
燈光藝術在人們的探索和享受下變得更有意義。戶外LED互動裝置在美化環境的同時，更是融入生活的氣息，體現科技創造的長遠意義。
燈光藝術裝置 月下扁舟
上海瑞虹天地月亮灣，有一個主題突顯的燈光藝術裝置——月下扁舟，這可以說是當地極為有名的。
作為“黃金三角生活圈”的瑞虹，除了薈萃繁華的經濟商業，融合多元化的現代生活，也需要搭建了一個當代藝術文化新平臺，作為城市與國家的象征。
由Mur Mur Lab工作室的設計師夏慕蓉、李智所創作的月下扁舟雕塑，外觀上如同月河之下的一葉扁舟。
視覺上的美感與下方透明光感的燈光相連，運用“潮汐”作為靈感，當人們穿梭其中時，就能真切的感受到水波流轉。
燈光裝置的結構使用3根極細不銹鋼柱，隱藏在300根透明亞克力燈柱中。夜幕降臨之時，這些燈柱便能打開蜿蜒的路徑。
當人們在步入這個感應裝置中時，它的魔力就可展現出來，星星點點的光源與耳畔的輕柔音樂結合，帶來夢幻般的感受。
燈光可以變換出潔凈的白和澄澈的藍，象征月亮的皎潔與夢幻，就如漫步在這個迷光森林中，在一片快節奏的土壤上尋覓一方安靜安逸的空間，浮華中用依舊記得尋找美好。
燈光藝術作為人類藝術領域的獨特一支，在多種感官的結合下賦予聲光電新的美學意義，承載著人類的文明和意志。光線穿越時空，傳遞著不斷進步的能量。
